أنطونيو كانوفا هو نحات وفنان إيطالي. كان الممثل الأكثر أهمية للكلاسيكية في الثقافة الأوروبية. اعتبره أكاديميون القرن التاسع عشر ، بما في ذلك ثورفالسن نموذجًا يحتذى به. يتم الاحتفاظ بأكبر مجموعات أعمال كانوفا في متحف اللوفر والإرميتاج.
أثنى ممثل بارز من الكلاسيكية الجديدة على الجمال المثالي. من خلال عمله ، قام بثورة في الفن. بدأ السيد في الإنشاء بالطريقة الباروكية لورنزو بيرنيا ، لكنه تمكن بعد ذلك من العثور على طريقه الخاص.
بداية الإبداع
بدأت سيرة المعلم الشهير عام 1757. ولد في مدينة بوسانيو الإيطالية في عائلة عامل البناء بيترو كانوفا وزوجته أنجيلا زاردو فانتوليني في 1 نوفمبر. توفي الأب في عام 1761. تربى جده على الطفل.
كانت Pazino Canova ، التي كانت تمتلك ورش بناء ، صعبة للغاية. تعلم الصبي العمل بالحجر. لاحظ جدي موهبة حفيده وقدم أنطونيو جيوفاني فالييرو. في عام 1768 ، تحت رعاية سناتور مؤثر ، بدأ السيد الشاب في تصنيع الأعمال الأولى.
من أجل تعليم حفيده ، قام جده ببيع المزرعة. مع الأموال المستلمة ، تمكن أنطونيو من دراسة فن عصر العصور القديمة. في أكتوبر 1773 ، بدأ الشاب النحت "Orpheus و Eurydice" ، بتكليف من راعيه. أنهى تمثال كانوفا بعد ذلك بعامين. كان نجاح العمل يصم الآذان.
كان مصدر الإلهام للنحات الشاب هو الفن اليوناني القديم. لا يتم تضمين روائع معترف بها في وقته في عدد القدوة. في البندقية ، افتتح أنطونيو ورشة العمل الخاصة به. في عام 1779 تم إنشاء تركيبة جديدة ، Daedalus و Icarus. بعد عرضه في ساحة سانت مارك ، كان هناك اعتراف عالمي مرة أخرى.
عمل رائع
في أحد أعمال كانوف الناجحة الأولى ، تم تقديم رقمين. ايكاروس جميلة وشابة لا تشوبها شائبة. جثة ديدالوس القديمة ناقصة.
ديدالوس وإيكاروس
على مثال تجاور الشباب والشيخوخة ، تم تعزيز انطباع التكوين بشكل كبير.
وجد النحات واستخدم تقنية جديدة أصبحت تقنية مفضلة. يمر محور التناظر من خلال المركز ، لكن شخصية إيكاروس تنحرف إلى الوراء. معا ، ينشئ كلا البطلين خطًا على شكل X ، مما يوفر التوازن الضروري. بالنسبة للسيد ، كانت لعبة الظل والضوء مهمة أيضًا.
في عام 1799 ، انتقل السيد البالغ من العمر 22 عامًا إلى روما. بدأ في دراسة إبداعات سادة اليونان. بعد أن تعلمت جميع الشخصيات الرئيسية في الأساطير ، شرعت Canova في التفكير في تقاليده الفنية الخاصة. وضع السيد الشاب نبيلة البساطة في قاعدتهم. هذا أثر بشكل ملحوظ على عمله.
كيوبيد والروح
وضعت تماثيل أنطونيو المعاصرة على قدم المساواة مع النحاتين الأسطوريين في العصور القديمة. عمل السيد على تحسين النمط الكلاسيكي. يتناسب النحات تمامًا مع الجو الثقافي للمدينة الأبدية. جلبت عمله له التقدير والنجاح في جميع أنحاء العالم.
تم تمثيل مقطوعة "كيوبيد ونفس" في 1800-1803 ، بشخصين. إله الحب يطل في وجه عاشق جميل بحنان. تجيبه النفس بنفس الشعور. يشكل تقاطع كلا الشكلين خطًا متعرجًا وناعمًا على شكل X.
يحصل الجمهور على انطباع عن الشخصيات العائمة في الهواء. الروح مع كيوبيد تنحرف قطريا. يتحقق التوازن من خلال الأجنحة الممدودة لسكان أوليمبوس. مركز التكوين هو إله الحب المعانق النفس. تتميز الأشكال بالأشكال الناعمة. لذا يعبر السيد عن فكرة المثل الأعلى للجمال. يتم الاحتفاظ بالتمثال الأصلي في متحف اللوفر.
كررت الأعمال الأولى للنحات أعمال النحاتين البارزين. ومع ذلك ، عندما درس أعمال الأساتذة اليونانيين ، قررت كانوفا تجنب المبالغة في أهمية العاطفة والإيماءات في مؤلفاته. توصل إلى استنتاج مفاده أنه فقط من خلال الحساب والسيطرة الصارمة يمكن أن ينقل الحسية بالمثالية.
لم تكن أعمال السيد مثل الفن المألوف لمعاصريه. على مراحل ، أنشأت Canova أعمالًا فريدة من نوعها ، تنتقل من الشمع والطين إلى الجبس. فقط بعد أن بدأ كل شيء في العمل بالرخام. عمل النحات بلا كلل لمدة 14 ساعة ، دون مغادرة ورشة العمل لمدة دقيقة واحدة. لا توجد معلومات عن حياته الشخصية.
"ثلاث نعم"
بين عامي 1813 و 1816 تم إنشاء النحت "النعم الثلاث". قدم الفكرة جوزفين بوهارنيس. هناك افتراضات ، في البداية كان النحات يصور حريت تقليديا ، كما كان يفترض في الأساطير. رافق تاليا وإيفروسين وأغلايا ، بنات زيوس الجميلات ، إلهة الجمال أفروديت.
أصبحت رموز النعمة الفرح والازدهار والجمال. يحتضن الاثنان الآخران الشكل المركزي للتكوين. الوحدة تقوي الوشاح يوحدهم. عمود مع إكليل من الزهور يخدم كنوع من المذبح.
يتم تحقيق لعب الضوء والظل من خلال نعومة أجسام الأجسام ومعالجة الرخام بشكل مثالي. تم استخدام هذه التقنية في إبداعات أخرى للسيد. الانسجام والتطور يجسد الحارث الثلاثة. النحت الأصلي محفوظ في الأرميتاج.
يستخدم نحات الرخام الرخام الأبيض فقط للنمذجة. مع انسجام التراكيب ، يبدو سكون المخلوقات حيًا. انطباع إحياء الحركة. كانت إحدى سمات موهبة السيد هي أقصى تلميع للمادة. اكتسبت جميع الأعمال تألقًا خاصًا ، وجذبت الانتباه إلى الطبيعة.
