المخرج الإيطالي Federico Fellini هو سيد وكلاسيكي معترف به في السينما العالمية. تمكن من أن يصبح صاحب خمسة تماثيل أوسكار ، وحتى يومنا هذا رقم قياسي. غيرت إبداع هذا المعلم العظيم فكرة السينما وقدراتها.
فليني في الطفولة والشباب
ولد فيديريكو فيليني في عام 1920 في منتجع ريميني في عائلة فقيرة من البائعين المتجولين. في سن السابعة ، أصبح فيديريكو طالبًا في مدرسة الدير. وعندما كان في السابعة عشرة من عمره ، ذهب إلى فلورنسا وحصل على وظيفة هنا كرسام كاريكاتير في دار النشر Febo. كانت أرباحه متواضعة ، لكنه كان يستطيع الاستغناء عنها تمامًا دون مساعدة والده ووالدته.
بعد ذلك بعام ، انتقل فليني إلى روما ، حيث واصل رسم رسوم كاريكاتورية مضحكة للصحف - أحبها العديد من القراء. وفي روما ، دخل فليني في كلية الحقوق بالجامعة الوطنية. لكنه لم يكن يريد حقًا أن يكون محاميا ، وكان الهدف الرئيسي مختلفًا - الحصول على تعويض من خدمة الجيش.
فليني أثناء الحرب
خلال الحرب العالمية الثانية ، أثبت فيليني نفسه ككاتب سيناريو للبرامج الإذاعية. في عام 1943 ، على الراديو الإيطالي ، يمكن للمرء أن يسمع برامج مضحكة عن زوجين خياليين من العشاق - شيكو وبولين. إنشاء سيناريوهات لهذه البرامج Fellini فقط. بمجرد أن عرض عليه تصوير هذه القصص ، ووافق. واحدة من الممثلات المشاركة في هذا المشروع كانت جولييت مازينا الجميلة. أحب المخرج المستقبلي هذه الفتاة حقًا ، وبالفعل في 30 أكتوبر 1943 قاموا بإضفاء الطابع الرسمي على علاقتهم.
في مارس 1945 ، ولد ابن في عائلة فليني ، تقرر تسميته ، وكذلك والده - فيديريكو. للأسف ، كان الطفل في حالة صحية سيئة للغاية وتوفي بعد أسابيع قليلة من الولادة. لم يكن لدى الزوجين أطفال آخرين. لكن هذا لم يمنعهم من العيش معًا لمدة خمسين عامًا. أي أن جولييت كانت الزوجة الوحيدة للمخرج ، واعتبرها بالتأكيد موسيقاه.
كان من الأهمية بمكان لمسيرة فيليني مهنته التعرف على المخرج الإيطالي روبرتو روسيليني (حدث هذا التعارف أيضًا خلال سنوات الحرب). ابتكر فليني نص الفيلم "روما - مدينة مفتوحة". تم إصدار الشريط في عام 1945 وجعل مشاهيره على الفور مشهورين. تم تصنيف أعمال Fellini بدرجة عالية جدًا ؛ حتى أنه حصل على ترشيح لجائزة الأوسكار. يعتبر فيلم "روما - مدينة مفتوحة" اليوم مثالاً حيًا على النيوليبرالية الإيطالية.
الأفلام الأولى
في عام 1950 ، تمت الإشارة إلى Fellini لأول مرة في الاعتمادات كمدير. تلقى فيلم "أضواء متنوعة" ، الذي تم تصويره مع ألبرتو لاتوادا ، ملاحظات إيجابية بشكل رئيسي من النقاد.
ثم نظم فيلليني فيلم "الشيخ الأبيض" (صدر عام 1952) و "أبناء ماما" (1953). إلى حد ما ، يلتزمون بالتقاليد الواقعية الجديدة ، ولكن في نفس الوقت ، يمكن للمرء أن يجد فيها سمات غير عادية لهذا الاتجاه ، على سبيل المثال ، الابتعاد عن البنية الخطية للسرد ، والتثبيت على بعض التفاصيل المثيرة للاهتمام.
كانت النتيجة الحقيقية هي الصورة التالية لـ Fellini بعنوان "الطريق" (1954). أحضرت هو وزوجته جولييت مازينا ، التي لعبت الدور الرئيسي هنا ، شهرة في جميع أنحاء العالم وتماثيل أوسكار الثمينة.
عمل فليني في الفترة من 1955 إلى 1990
في عام 1955 ، صنع فيلليني فيلم "الاحتيال" ، في عام 1957 - "ليالي كابيريا" ، وفي عام 1960 - "الحياة الحلوة" الأسطورية (La Dolce Vita). يعتبر الكثير عن حق أن هذا الفيلم هو قمة إبداع المخرج. هنا تمكن من إظهار الحياة كنوع من المعجزات ، المليئة باللحظات اللطيفة التي يريد تذوقها كمشروب حلو. على الرغم من أنه في البداية في إيطاليا ، تم انتقاد الفيلم بشدة ، على وجه الخصوص ، لمشهد التعري الصريح. من المثير للاهتمام أيضًا أنه في "Sweet Life" يوجد بطل أصبح لقبه اسما مألوفا - نحن نتحدث عن المصور Paparazzo.
سميت تحفة فيلليني التالية بالفيلم ثمانية ونصف. تم إصداره في عام 1963 وأصبح مبتكرًا حقًا. في هذا الشريط ، استمر المخرج الإيطالي في تحرير التجارب ، جريئة بما يكفي لوقته. بعبارة أخرى ، كان فليني عبارة عن أول من استخدم تقنية تيار الوعي في السينما.
بدءًا من فيلم Juliet and Perfume (1965) ، يتم تصوير Fellini حصريًا بالألوان. حاول المخرج الإيطالي في أوائل السبعينيات إعادة التفكير في ذكرياته عن الطفولة والشباب في ثلاثة أفلام: الكوميديا شبه الوثائقية "المهرجون" ، والتي لم يحظى بتقدير الجمهور ، وكذلك في أفلام "روما" (1972) و "أماركورد" (1973). ربما يكون Amarkord العمل الأكثر تسييسًا للسيد. في هذا الفيلم ، يتم عرض حقائق إيطاليا الفاشية في الثلاثينات من خلال تجارب بطل الرواية - مراهق يبلغ من العمر خمسة عشر عامًا يدعى تيتا.
في الثمانينيات ، خلع المخرج أشرطة مثل "والسفينة تبحر …" ، "مدينة النساء" ، "جينجر وفريد" ، "مقابلة". في هذه الأفلام ، تتكرر الزخارف التي لمسها فليني بالفعل بطريقة أو بأخرى. لكن لم يحقق أي منها نجاحًا يمكن مقارنته ، على سبيل المثال ، بنجاح La Dolce Vita. بالإضافة إلى ذلك ، في هذا العقد ، تم انتقاد المخرج كثيرًا بسبب الاستشهاد بالذات والانفصال عن الواقع.
قام فليني بالتقاط صورته المتحركة الأخيرة "أصوات القمر" في عام 1990. هنا ، أظهر المدير للجمهور العالم من خلال عيون رجل مجنون مجنون غادر للتو مستشفى الأمراض العقلية.
