يتم تحديد فترة النهضة الثقافية ، التي تميزت ، أولاً وقبل كل شيء ، بالاهتمام المتزايد بالقيم العتيقة في إيطاليا ، من خلال العلوم التاريخية على وجه التحديد في عام 1456. هذه المرة تتوافق مع النهاية المشروطة للعصور الوسطى ، التي بدأت تظهر في جميع مجالات الحياة ، بما في ذلك الثقافة والأنشطة الاجتماعية في المقام الأول. وبالتالي ، فإن عمل ليوناردو دا فينشي في هذا السياق له أهمية خاصة.
قدمت شخصية ليوناردو دا فينشي خدمة لا تقدر بثمن لتطوير الجانب الروحي لعصر النهضة في إيطاليا ، الذي مزقته التناقضات الداخلية والحروب الإقطاعية الخارجية. بعد كل شيء ، لا يزال تراثه الإبداعي مذهلاً حتى أكثر الرجال المعاصرين تعقيدًا.
تنعكس الأجواء المستوحاة من تلك الحقبة بشكل كامل في نفس الوقت من خلال التصرف البهيج والمبهج لرفائيل ، الذي تحيط به دائمًا مجموعة من الأصدقاء ، والشخصية المدروسة والقاتمة لمايكل أنجلو ، الذي ، مع ليوناردو دا فينشي ، يتلقى أمرًا مربحًا لرسم اللوحة الكاتدرائية المسيحية في فلورنسا. وقيادة هذا المشروع الفخم مكلفة بالمسئول الشاب الطموح نيكولو مكيافيلي.
وهذا النطاق الواسع من الإدراك الروحي هو بالتحديد في طليعة الوقت الذي تصبح فيه مثالية العصور القديمة نموذجًا معماريًا للهندسة المعمارية والفن. علاوة على ذلك ، يتم استكمال التراث اليوناني الروماني بالكامل من خلال المعالجة الإبداعية المناسبة ، التي كانت قادرة على جلب التفرد المميز والأصالة إلى التراث الثقافي في عصره.
التراث الإبداعي ليوناردو دا فينشي
اليوم من المعروف بشكل موثوق أن عبقرية ليوناردو دا فينشي تمكنت من الانتشار في جميع مجالات الرسم والهندسة تقريبًا. نظرًا لحقيقة أنه في وقت ما كان الطلب عليه أقل بكثير كفنان ، كان على هذا الشخص الموهوب أن يضع نفسه في المقام الأول كمهندس يصنع أسلحة جديدة ، أو ، على سبيل المثال ، كطاهٍ قادر على اختراع عدد كافٍ من وأطباق الذواقة.
من المعروف أنه في ميلانو كان مسؤولاً عن طاولة الدوق نفسه ، حيث كان عليه إدارة ليس فقط مجموعة كاملة من الأحداث لخدمة الأعياد الرسمية المختلفة ، ولكن أيضًا للتعامل مع القضايا المتعلقة بإعداد مجموعة كاملة من القوائم. ومن بين إنجازاته الأكثر شهرة في مجال الإنشاءات الهندسية ، يجب على المرء تحديد العديد من الرسومات عالية الجودة للطائرات ، والتي يمكن حتى الآن تصنيع معدات الطيران ذات الصلة بها.
يعتقد هذا المخترع العبقري أن الإنسان خُلِق للرحلات الجوية. لذا ، في قائمة إبداعاته المواضيعية هناك مظلة وتلسكوب مع عدستين ونسخة خفيفة من الجسور المتنقلة وأكثر من ذلك بكثير. استحق بحثه في مجال علم التشريح كلمات خاصة من الامتنان ، لأنه في هذا الاتجاه من العلم تجاوز وقته بثلاثة قرون على الأقل.
قضى ليوناردو دا فينشي السنوات الأخيرة من حياته في فرنسا ، حيث شارك بنشاط في تنظيم احتفالات المحكمة ، وقاد المشروع لتغيير قنوات النهرين ، ووضع خطة للقناة بينهما ، وخطط أيضًا لبناء قصر ملكي جديد. حقا ، كانت عبقرية هذا الرجل لا تنضب. ربما يمكنه أن يقود قائمة الأشخاص المبدعين في هذا الكوكب في كل العصور.
تقييم خبراء الفن
لوحة "يوحنا المعمدان" ، التي رسمها فنان عصر النهضة الإيطالي ليوناردو دا فينشي ، مطلية بالزيت. يشير إلى فترة لاحقة من سيد الرسم. لا تتجلى الطبيعة المتحللة لهذا العمل في حياة الفنان فحسب ، بل أيضًا في نهاية عصر النهضة نفسها ، التي ألهمت العالم الأوروبي للثقافة والفن. هذا واضح ، سواء في صورة جون ، أو في غياب المناظر الطبيعية التقليدية في خلفية الصورة.
كتب الفنان "يوحنا المعمدان" في عزبة كلويت (مدينة أمبواز في وسط فرنسا) ، عندما كان يحظى بتقدير كبير وتحيط به اعتراف عالمي واهتمام. من المعروف أن ليوناردو دا فينشي لم يعد راضيا عن عمله الخاص. كان يعمل باستمرار في إعادة تشكيل واستكمال أعماله القديمة ، التي أحضرها معه بأعداد كبيرة هنا. بكل المقاييس ، من الواضح أن هذه الصورة "تم أخذها في الاعتبار" خلال تراجعها الإبداعي الشديد.
تظهر الصورة شاباً ، ذراعه متجهة لأعلى ، والأخرى تضغط على صدره. يتم تعزيز سر الصورة وغموضها من خلال التباين بين الخلفية المظلمة والشكل المضيء لشاب. على الرغم من المراجعات الحماسية للزملاء في ورشة العمل الإبداعية والنقاد حول عمل الفنان في ذلك الوقت ، كانت لوحة "يوحنا المعمدان" هي التي أحدثت لهم مفاجأة حقيقية. بعد كل شيء ، كانت الصورة القانونية المعتادة للقديس في هذه الحالة مختلفة تمامًا عن الصورة المستلمة.
يفسر التقليد الديني بشكل لا لبس فيه شخصية يوحنا المعمدان ، الذي ظهر في الكتاب المقدس على أنه زاهد شديد وشعر وفير يغطي وجهه. لذلك ، لا تتناسب ابتسامة الشاب المبين في الصورة مع التصور الكلاسيكي للشخصية التاريخية والدينية الشهيرة. من المهم أن نفهم أن هذه الابتسامة كانت مميزة لجميع وجوه الناس التي رسمها ليوناردو في فترة إبداعه المتأخرة.
عدم وجود منظر طبيعي خلاب في خلفية لوحة "يوحنا المعمدان" والصورة المزهرة لشاب لا يتطابق مع القواعد القانونية للاستنساخ الفني للصور ، يشير إلى أن دافنشي في هذه الحالة يريد أن يترك انطباعًا خاصًا على المشاهد. ربما يمكن ربط هذا النوع من الغموض بالكثير فقط بدوافع ساخرة وبصيرة معينة ، مما يسمح لك بالنظر إلى ما وراء إطار الحياة التقليدي.
وصف موجز للوحة
على خلفية مظلمة من الصورة يصور الشاب جون. يسقط الضوء عليه من فوق وعلى الجانب الأيسر. بإصبع السبابة اليمنى ، يشير القديس إلى صليب يقع على صدره وهو صفته المباشرة. إن الصليب و قبو السماء هما اللذان يرمزان إلى مجيء المخلص. لذلك ، تشهد هذه البادرة ببلاغة على الوعد عندما يحتاج جميع الناس إلى التفكير في الإنجاز الروحي المرتبط بالتحضير لهذا الحدث الأكثر أهمية.
في صورة ليوناردو دا فينشي ، تتواصل الشخصية المصورة مع الجمهور من خلال عينيه. يبتسم بحنان ، ويتسق شكله تمامًا مع نوع الفنان الناضج. كملابس ناسك ، يعمل جلد الفراء. لم يكن يرتدي ملابسه بالكامل ، تاركاً كتفه الأيمن عاري النسب. ويتدفق شعر مجعد طويل من يوحنا المعمدان في موجات على كتفيه.
يقترح العديد من الخبراء أن تلميذه سلاي خدم كنموذج للفنان. جميع أجهزة chiaroscuros وانتقالات التباين دقيقة وحساسة. صفوماتو الشهير ، الذي اخترعه في وقت سابق ليوناردو دا فينشي نفسه ، تم تحقيقه بالكامل هنا. يتم التأكيد على الاستدارة واللدونة لأشكال مثالية في الصورة مع التحولات الناعمة والدقيقة للغاية بين النغمات الفاتحة والداكنة. تعكس طريقة التصوير هذه الحالة الروحية للقديس. والمثير للدهشة أنه من المستحيل رؤية ضربات الفرشاة على القماش.
