تم تشكيل المسرح عندما ظهر المتفرج الأول ، الذي كان مهتمًا برؤية المومياوات على النار. تطور هذا الفن على مر القرون مع جمهوره. هذه العملية لم تتغير حتى يومنا هذا. علاوة على ذلك ، غالبًا ما يكون ما يحدث على المسرح متقدمًا على فكر المشاهد وفكره ، مما يزوده بأفكار يتم التعبير عنها بشكل غير عادي. بمعنى آخر ، يتطور المسرح فقط عندما لا يقع منشئوه على مستوى المشاهد ، بل يرفعونه لأنفسهم.
دليل التعليمات
1
"المسرح" مشهد ومكان للمشهد. على أية حال ، فإن الكلمة اليونانية "theatron" تعني ذلك بالضبط. أعطى الإغريق القدماء ، حتى قبل أن يخلقوا المسرح نفسه ، للعالم اسماً متجذرًا. تمت الموافقة عليه من قبل تلك الآلهة التي عبدوها ثم رتبوا على شرفهم أول ألعاب العروض: Demeter و Kore و Dionysus. في الواقع ، هذا الأخير ، بالإضافة إلى حماية ثقافة صناعة النبيذ ، تولى وظائف المحسوبية على جميع المظاهر الإبداعية ، بما في ذلك الشعر والمسرح.
2
أعطى المسرح اليوناني القديم للعالم فهمًا لأهمية مهمة المسرح. كان احتلال هذا الفن شأناً هاماً للدولة ، وكان الشعراء والممثلون الذين درسوه مهنياً يعتبرون من رجال الدولة. أخذ اليونانيون المسرح على محمل الجد ، لذلك في البداية لم يتبادلوا أي شيء آخر غير المآسي ، التي تترجم على أنها "أغنية الماعز" - تكريمًا لديونيسوس ، غالبًا ما يتم تصويره في جلد الماعز. ظهرت الكوميديا في وقت لاحق بين الكوميدي الوحيد في جميع أنحاء البلاد - أريستوفانيس. ومع ذلك ، بدأت الكوميديا ، بيد أرسطو الخفيفة ، على الفور تعتبر أقل نوع.
3
يُعتقد أن الافتتاح الرسمي للمسرح العالمي حدث خلال ديونيسيوس العظيم في عام 534 قبل الميلاد ، عندما وجه الشاعر فسبيد الفاعل لتلاوتهم من أجل الصوت الأكثر روعة لقصائده.
4
أحب الشعراء الأثينيون فكرة اجتذاب القراء لدرجة أنهم بدأوا في استخدام خدماتهم واحدة تلو الأخرى للتفوق على منافسيهم. أضاف الكاتب المسرحي Achchylus اثنين من القراء إلى الجوقة العامة ، و Sophocles ثلاثة.
5
اعتبر المواطنون الرومانيون ، على عكس اليونانيين ، أن فن المسرح منخفض ، مخجل تقريبًا. إذا اقترضوا في البداية الكثير من الإغريق ، فإن فن المسرح يتدهور منهم بمرور الوقت. على المسرح بالنسبة للرومان ، لم يكن المهم هو الفكرة التي وضعها الكاتب المسرحي في العمل ، ولكن الترفيه. لذلك ، كانت معارك المصارع تحظى بشعبية كبيرة بين الجمهور. بعض من أفضل الأمثلة كانت تمثيلات الصوديوم والبانتوميم.
6
بالنسبة للجزء الأكبر ، إعادة صياغة الأعمال اليونانية القديمة للمسرح ، ومع ذلك ، تمكن المسرح الروماني من تقديم العالم مع العديد من الأعمال الخالدة من قبل كتاب مسرحيين مثل Seneca و Plavt و Ovid و Apuleius.
7
في عصر العصور الوسطى المبكرة ، خلال الهجوم العدواني على المسيحية ، تم اقتلاع المسرح بعنف من قبل رجال الدين من المجتمع. وبما أن المسرح استمر قرابة ستة قرون ، فقد نجا من المعجزة تقريبًا ، حيث اخترق النافذة الوحيدة التي كانت ممكنة في ذلك الوقت: طقوس الكنيسة والألغاز.
8
وحتى في وقت لاحق - خلال أواخر العصور الوسطى ، في القرنين 12-15 - كان من الصعب جدًا أن تكون فنانًا أو موسيقيًا أو فنانًا في السيرك. يمكن للمرء أن يدفع ثمن ذلك بالحياة ، بعد أن احترق على المحكمه المقدسة. بطريقة لا يمكن تفسيرها تمامًا ، لا يزال الفن المسرحي على قيد الحياة في هذا الوقت المظلم ، الذي استمر ما يقرب من ألف عام. لقد نجت بفضل فرق المسرح الصغيرة المتجولة التي تلعب الكوميديا الهزلية من أجل خبث اليوم والمسرحيات الغامضة المعدلة.
9
كان الإحياء بمثابة تطهير للحرية لجميع الفنون والمسرح لم يكن استثناءً. بعد أن عادت لفترة وجيزة - للعثور على أصولها - إلى الصور والعينات العتيقة ، بدأ الفن المسرحي يتطور بسرعة ، باستخدام التقدم التقني مع القوة والرئيس. تم بناء العروض الخاصة للعروض في المدن. بمرور الوقت ، ظهرت شركات مسرحية محترفة تتنافس مع بعضها البعض ، غالبًا ما يقودها كتاب مسرحيون: Lope de Vega ، Calderón ، Cervantes. أو الممثل الرئيسي ، أو المدير ، يأمر الدراما الحصرية للكتاب المسرحيين - على سبيل المثال ، مارلو أو شكسبير. تم تطوير أنواع وأنواع مختلفة من الفن المسرحي.
10
في وقت لاحق ، حتى نهاية القرن التاسع عشر تقريبًا ، تطور المسرح على أساس الاتجاهات الجمالية السائدة في وقت أو آخر: من الكلاسيكية والتنوير والرومانسية إلى العاطفية والرمزية. ظلت الشخصيات الرئيسية فيه لفترة طويلة جدًا كاتبًا مسرحيًا وممثلًا ورجل أعمال.
11
منذ بداية القرن العشرين ، هُزمت كل الجماليات المذكورة أعلاه ، وابتلعتها تقريبًا ، الواقعية. ومع ذلك ، جاء عصر المسرح الإخراجي. جوردون كريج ، كونستانتين ستانيسلافسكي ، Vsevolod Meyerhold ، ألكسندر تايروف ، Evgeny Vakhtangov ، Bertorld Brecht ، Charles Dullen ، Jacques Lecock - لقد قاموا ، بعد أن أنشأوا مدارسهم وطرقهم المسرحية الخاصة بهم ، بوضع الأساس لهذا المسرح ، تلك المجالات الموجودة اليوم في نواح كثيرة الوقت.
12
المسرح الحديث مشرق ولا يمكن التنبؤ به في بعض الأحيان. يتم الحفاظ على القطعة القديمة أيضًا ، حيث تهيمن الفرضيات التي لا تتزعزع: الصراع ، الحدث ، العمل ، التناسخ ، اللعب ، الفنان ، المخرج. ولكن بفضل تطوير التقنيات الجديدة ، واستخدام تقنيات السينما والكمبيوتر ، تظهر أشكال جديدة من عرض أي ، حتى أكثر المواد القديمة ، وبالتالي يتم إعادة التفكير في الكثير وتولد من جديد. في المسرح الحديث ، تتعايش اتجاهات مثل الدراما والمسارح الوثائقية والرقص الحديث والبانتوميم والأوبرا والباليه بشكل عضوي.
مقالة ذات صلة
كونراد فاديت: السيرة الذاتية ، الحياة المهنية ، الحياة الشخصية
