المخرج الشائع في جميع أنحاء الفضاء ما بعد السوفييتي ، ديمتري أناتوليفيتش كريموف ، هو أيضًا متحدث مثير للاهتمام للغاية. لديه دائما رأيه الخاص بشأن مجموعة متنوعة من القضايا. وبالطبع ، فهو على استعداد للتحدث إلى ما لا نهاية عن الأنشطة المسرحية الحديثة. في الواقع ، الاتجاهات الحالية في المواجهة بين المدرسة الكلاسيكية التقليدية للفنون المسرحية والأفكار المبتكرة لتشكيل المفاهيم الأساسية للإنتاج ذات صلة وثيقة اليوم. وفقا ل Dmitry Anatolyevich ، فإن مصلحة المستهلك هي بالضبط المقياس الرئيسي للحياة المسرحية للبلاد.
أحد أركان الثقافة الروسية الحديثة اليوم ، بالطبع ، المخرج المسرحي ديمتري كريموف ، الذي يعترف مجتمع المسرح بأكمله بعبقريته حاليًا. وهو عضو في نقابة عمال المسرح في روسيا واتحاد الفنانين ولديه العديد من الجوائز المواضيعية ، بما في ذلك جوائز في المهرجانات الدولية.
سيرة ديمتري كريموف
في 10 أكتوبر 1954 ، ولد المخرج المسرحي المستقبلي في عائلة حضرية إبداعية (الأب هو المخرج الشهير أناتولي إفروس ، ووالدته ناقد مسرحي وناقدة فنية ناتاليا كريموفا). بسبب موجة معاداة السامية في بلادنا أثناء ولادة ونمو ديمتري في مجلس الأسرة ، تقرر أن يأخذ الصبي اسم والدته. وكما أظهرت الحياة نفسها ، كان هذا القرار له ما يبرره.
بعد تخرجه من مؤسسة تعليمية عامة ، دخل كريموف مدرسة مسرح موسكو للفنون (قسم الإنتاج) ، على خطى والده الشهير. في عام 1976 ، حصل على دبلوم في التعليم العالي ، وواصل تطوير مسيرته المهنية في المسرح في Malaya Bronnaya. وكانت أولى مشاريعه الإخراجية إنتاج "ذكرى" و "صيف و دخان" و "جثة حية" و "شهر في القرية" وغيرها.
في الفترة من عام 1985 حتى بداية "التسعينات" ، عندما توفي والده ، تعاون ديمتري بشكل رئيسي مع مسرح تاجانكا. هنا يمكن لرواد المسرح الاستمتاع بموهبته الإخراجية في العروض: "الحرب ليس لها وجه أنثوي" و "متر ونصف المتر" و "ميسانثروب". ومع ذلك ، بالإضافة إلى مراحل المسرح الأصلي ، شارك كاتب السيناريو الشهير في إنتاج المسارح الموجودة في العديد من مدن روسيا (سانت بطرسبرغ ، نيجني نوفغورود ، فولغوغراد وغيرها) ، وكذلك في اليابان وبلغاريا. وكان زملائه في ورشة العمل الإبداعية من المشاهير مثل بورتنوفا ، وتوفستونوجوفا ، وآري ، وشابيرو.
بعد وفاة والده ، قرر دميتري كريموف التخلي عن عمل مصمم المسرح وركز بشكل كامل على الفنون البصرية. كانت اللوحة والرسومات هي التي جعلته مشهورًا في فرنسا وإنجلترا وألمانيا ، حيث عرض في المعارض المواضيعية. وفي موسكو ، تم تمثيل عمله الفني على نطاق واسع في المتحف الروسي.
والآن يضم معرض تريتياكوف ومتحف بوشكين بين لوحاتهما لوحات دميتري كريموف. من عام 2002 حتى يومنا هذا ، بدأ في التدريس في الأكاديمية الروسية للفنون المسرحية. تحت قيادته أيضًا مختبر مدرسة الفنون المسرحية ودورة لفناني المسرح.
من المثير للاهتمام أن المخرج يعتبر أن الموقف الرئيسي لأي مشروع مسرحي هو على وجه التحديد افتراض "سوء الفهم من قبل مشاهد نية المخرج". سيسمح ذلك لرواد المسرح بالتأمل واستخلاص النتائج فقط بعد استنتاجات طويلة. أي أن نجاح المسرح الحديث يكمن بالضبط في المستوى الفلسفي والنفسي ، الذي يقضي على المؤامرات المبتذلة.
