ريم خسانوف - الملحن السوفييتي والبشكير ، عضو اتحاد الملحنين في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. فنان فخري من جمهورية باشكير الاشتراكية السوفياتية المستقلة والفنان الشعبي لجمهورية باشكورتوستان والحائز على جائزة الدولة لجمهورية تتارستان التي سميت على اسم جابادولا توكاي مواطن فخري في مدينة أوفا.
تُعرف أغاني ريم ماخموتوفيتش الرخوة لجميع سكان باشكورتوستان تقريبًا. نمت الأجيال على زخارف لا تنسى بشكل لافت للنظر. يرتبط عمل الملحن ارتباطًا وثيقًا بتطور المسرح الوطني.
بداية النشاط
على خلفية الألحان الحديثة ، تتميز أعمال المؤلف بإخلاص مشرق. ابتكر خسانوف العديد من أعمال الكورال والأدوات الموسيقية والموسيقى للعروض والأفلام والبرامج الإذاعية.
بدأت سيرة روما مخموتوفيتش في عام 1947. ولد الطفل في قرية Yazykovo في 9 مارس في عائلة موسيقية. من سن مبكرة ، لعب الصبي أدوات مختلفة ، وغنى ، وتعلم بنفسه تدوينًا موسيقيًا. في المدرسة ، شارك بنشاط في عروض الهواة. كتب الملحن الشاب تنويعات وأغاني وسوناتات.
في السادسة عشرة ، أصبحت روما طالبة في قسم المسرح في مدرسة تعليم العبادة في Sterlitamak. بعد عام ، قرر الشاب الحصول على تعليم في قسم موصل الجوقة في مدرسة الفنون في أوفا. في السنة الثالثة ، انتقل الطالب إلى قسم النظرية والملحن.
في عام 1968 ، تم إنشاء العديد من الأعمال. تبرز الرباعية الوترية ، قصائد البيانو والأوركسترا السيمفونية وحيتو نيجرو. اختار الكاتب الشاب نوع الآلات الصوتية كتخصصه الرئيسي. ابتكر الموسيقى والأغاني لمجموعات البوب. في بداية السبعينيات ، اشتهر عمل روما.
في عام 1968 ، بدأ شاب دراسته في معهد الدولة للفنون في أوفا. اختار فئة تكوين البروفيسور لاكين ، ثم درس مع الفنان الوطني Ismagilov. أثناء التدريب ، تمت كتابة حفلة موسيقية ، والعديد من السوناتات ، ودورة صوتية. كما لم ينقطع العمل في أعمال البوب.
الكتابة
في عام 1973 ، بعد الانتهاء من دورة المعهد ، بدأ خسانوف العمل كجزء مستقل في مسرح الدراما الأكاديمية Gafuri. ابتكر الموسيقى للعديد من المنتجات الشهيرة والناجحة للعديد من التجمعات الجمهورية. تم استكمال العمل المزدحم للملحن من خلال العمل في اتحاد الملحنين الجمهوري.
بصفتها نائب رئيس مجلس إدارة المنظمة ، قدمت ريم مخموتوفيتش أداءً في الإذاعة والتلفزيون وأجرت أنشطة لتعليم الموسيقى. قاد أمسيات المؤلف ، والتقى بالطلاب ، ذهب في رحلات عمل إبداعية.
منذ عام 1978 ، شارك حسنوف حصريًا في كتابة الموسيقى. غادر المسرح. من الثمانينيات وبداية التسعينات ، ظهر نطاق واسع في العمل ، وأصبحت تقنية المؤلف أكثر براعة ، وتوسع إطار الأسلوب والنوع بشكل كبير. ظهرت السمات الغنائية والرومانسية بوضوح في الإبداعات.
غالبًا ما استخدم الكاتب نصوص الشعراء الجمهوريين ، وكتب أيضًا الشعر بنفسه. اكتسبت إبداعاته "أوفا الليمون" ، "أكليما" ، "الرومانسية الشتوية" ، "وطني" شهرة. يتم تعيين دور مهم للتراكيب الآلية.
يحدد الحفل الخاص بالبيانو والأوركسترا تفاعل المواد الفولكلورية والاتجاهات الحديثة. يوضح سوناتا للتشيلو والبيانو مدى تعقيد لغة المؤلف الموسيقية. تركز دورة "10 منمنمات للبيانو" على اتباع تقاليد موسيقى الأطفال والوطنية. في دورة بيانو تمبيرز ، استمرت التجارب على إمكانات التسجيل الزمني للجهاز ، وتم تطوير تقنية الحرارة الدقيقة.
التقاليد والابتكار
ابتكر خسانوف أكثر من 400 أغنية ورومانسية وأغنية. جزئيًا ، تم تضمين الإبداعات في مجموعات الأغاني ، التي تم إصدارها في طبعات منفصلة ، مسجلة على أقراص. تم تنفيذ أعمال المؤلف من قبل المطربين الموهوبين ونجوم البوب من تتارستان وباشكيريا. لم يكن أقل من الموهبة في كتابة موسيقى الكورال.
عمل الملحن في أنواع المسرحيات والكانتاتاس والخطب والمسرحيات. كما تم إنشاء عروض سمفونية ، مسيرة موسيقية ، تألفت قصائد Sibai و Prometheus. تحولت جوقة ريم مخموتوفيتش إلى وسيلة للتعبير عن كلمات التخطيط الموضوعي والأفكار الاجتماعية.
كانت نتيجة الأنشطة المتنوعة كتابة أعمال المسرح الموسيقي. في دار الأوبرا الجمهورية ومسرح الباليه ، تم تنظيم أسطورة الباليه من كوراي على أساس حكاية الباشكيرية في عام 1979.
لعبة الباليه "العشب الكوراي" تردد الباليه على كلمات المؤلف. يتميز بالنعومة اللحنية ، ودقة فيض الألوان المتناسقة والتعبير الزمني. أصبحت منتجات "Salavat" و "Fire" و monoopera "Yellowing Letters of My Mother" شائعة.
